WORKSHOP e MASTERCLASS
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dal 30 maggio all'1 giugno 2025
STUDIO SULLA COMMEDIA MUSICALE
Danza, Recitazione, Canto
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Un contributo di formazione professionale nell’ambito della didattica artistica teatrale,
con riferimenti specifici alla danza, alla recitazione e al canto.
È DIRETTO sia ad attori professionisti e semi-professionisti che vogliono migliorare
le loro capacità artistiche mantenedosi in allenamento, sia agli studenti di recitazione,
che desiderano confrontarsi con la commedia musicale.
Il percorso formativo di ogni singolo workshop si baserà sullo studio e la rappresentazione
di famose, e divertenti commedie musicali, film e operette. Il testo e le musiche,
verranno utilizzate come manuale pratico per approcciare o migliorare le caratteristiche
di questa particolare esperienza teatrale, un impegno completo che include:
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Conoscenze musicali di base
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Analisi della partitura musicale
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Recitazione​
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Sviluppo del personaggio
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Dizione scenica
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Recitazione attraverso la canzone
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Danza scenica
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​Coreografia
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Istruzione individuale e di gruppo sulla voce canora
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Saggio finale aperto al pubblico
DURATA : dal venerdì alla domenica, per un totale di 15 ore.
ORARIO : venerdì 20,00 / 23,00; sabato 14,00 / 19,30; domenica 14,00 / 20,00
IL GRUPPO DOCENTE :
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Danza Fabrizia SCACCIA
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Recitazione Francesco PROIETTI
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Canto Graciela DORBESSAN
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COSTO 150 € (- 30% per chi partecipa o ha partecipato a uno degli altri corsi e laboratori del Piccolo Teatro dell'Arte)
PARTECIPANTI Min 6 - Max 12
ATTESTATO A fine workshop verrà rilasciato un attestato di partecipazione.
CONFERMA E’ necessaria una mail di registrazione contenente i dati anagrafici del partecipante, incluso il luogo di provenienza. Per la conferma è richiesto il pagamento del 50% della quota, versato sull’ IBAN - IT 28 V 02008 05028 000102722651 – intestato a Francesco Proietti; causale “acconto workshop " Titolo / Data", almeno 2 settimane prima dell'inizio dei lavori.
REGISTRAZIONE e INFO: Mail - ilpiccoloteatro@blu.it ; Whatsapp - 347 3315054
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Danza, Fabrizia SCACCIA
Si appassiona alla musica e alla recitazione fin dalla giovane età, quando partecipa attivamente a spettacoli teatrali.
In seguito intraprende il percorso didattico del Musical, entrando a far parte nel 2006, come ballerina/cantante, del cast di "Edith Piaf", con protagonista Antonella Steni, regia di Carlo Lizzani.
Ballerina di Tip Tap, affianca il suo insegnante Marco Rea, in diversi spettacoli come "Please me racconti l'America" e "Tutto dipende da me... o quasi", di Marco Rea e Gianni Quinto, regia di Paola Tiziana Cruciani.
Dopo il conseguimento della Laurea Specialistica in "Produzione culturale, giornalismo e multimedialità", si diploma presso l'Accademia di Arti sceniche "Il Cantiere Teatrale" diretto da Paola Tiziana Cruciani.
Nel 2015 quando debutta come ensemble in "Billy Elliot il musical" al Teatro Sistina di Roma, e il 2016 in "Tutti insieme appassionatamente". A seguire "Evita" e "Mamma Mia..
Recitazione, Francesco PROIETTI
Attore, Regista e Autore, dal 1998 al 2002 studia in Italia, Spagna e Cuba, recitazione sperimentale, teorica e applicativa con il metodo Ruiz-Barcelò. Matura una formazione completa partecipando a laboratori e corsi di preparazione per l’insegnamento del teatro (ILA, Cervantes), orientati alla produzione e messa in scena di spettacoli e rappresentazioni teatrali.
Dal 2004 partecipa in qualità di Direttore artistico alla “...Punti di Vista”, associazione culturale per l’insegnamento e la diffusione del teatro.
Insegna recitazione e scrittura creativa per il teatro in italiano e spagnolo.
Nel 2006 costituisce la Compagnia “4 Cambi” di cui è Direttore artistico.
Nel 2013 costituisce la Compagnia di Teatro/Canzone“Parole e Note”.
Nel 2018, con il patrocinio dell’Ambasciata di Spagna e dell’Instituto Cervantes, costituisce la Compagnia spagnola “No disparen al actor”.
Nel 2023 costituisce la Compagnia di “DIS – Donne In Scena”, un gruppo di lavoro declinato tutto al femminile.
Dal 2006 ad oggi ha diretto a partecipato ad oltre 70 spettacoli teatrali su territorio nazionale.
Dal 2020 è direttore artistico del Piccolo Teatro dell’Arte di Roma.
Canto, Graciela DORBESSAN
Italo-argentina, Soprano lirico di grande agilità vocale. Artista internazionale plurilaureata in canto e didattica della musica presso il Conservatorio di Musica Santa Cecilia, Roma. Alterna alla sua carriera solistica internazionale quella dell’insegnamento. Direttore corale, preparatore vocale ed insegnante di canto in Italia e Svizzera. Un'artista che esegue un repertorio poliedrico e non convenzionale che varia, dalla canzone dialettale italiana, Tango, Rock Sinfonico, l'Operetta e Musical alla Musica da Camera, Oratorio e Opera.
Ha cantato in Teatri nazionali e internazionali come: Teatro alla Scala, Teatro Costanzi, Teatro Massimo di Palermo, Teatro Maggio Fiorentino, Teatro Colon e Teatro Argentino della Città di La Plata (Buenos Aires) Teatro Beausobre, Teatro Casino, Morge e Teatro Montbenon, Lausanne (Svizzera
Ha collaborato con i pianisti di fama internazionale quali: Fabrice Eulry e il M° Sandro de Palma e con i direttori; Enio Morricone, Roberto Parmigiani, Pier Valet, Jordi Mora e Vito Lorè, tra altri. Collabora con la Compagnia di Operetta Di Edoardo Guarnera, la Casa Musicale Lombardo e il Museo dell’Operetta “Sandro Massimini” Il critico e musicologo, Direttore di Radio France, Gilles Cantagrel, ha scritto di lei: La voce di Graciela Dorbessan, il suo timbro e sensibilità sono meravigliosi per i ruoli di Zerlina (Don Giovanni), Mimi (Boheme) e Violetta (Traviata)... Lei può incarnare le grandi eroine fragili e sofferenti del repertorio francese ed italiano dove potrà affermare le sue qualità interpretative.
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PROGRAMMA
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Venerdì 30-5 Ore 19,30 Accoglienza, registrazione, Inizio lavori
Ore 20,00/20,10 Presentazione
Ore 20,10/21,00 Danza
Ore 21,10/22,00 Recitazione
Ore 22,10/23,00 Canto
Sabato 31-5 Ore 13,45 Inizio lavori, riepilogo, domande
Ore 14,00/15,40 Danza
Ore 15,50/17,30 Recitazione
Ore 17,30/17,50 Pausa
Ore 17,50/19,30 Canto
Domenica 1-6 Ore 13,45 Inizio lavori, riepilogo, domande
Ore 14,00/15,00 Danza
Ore 15,10/16,10 Recitazione
Ore 16,20/17,20 Canto
Ore 17,20/17,40 Pausa
Ore 17,40/19,10 Prove
Ore 19,30/20,00 Saggio
Ore 20,00 Fine dei lavori
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dal 26 al 28 settembre 2025
DAL MOVIMENTO AL SENTIMENTO
Docente: Valentina Girola
È DIRETTO a chiunque abbia più di 18 anni e voglia mettersi in gioco.
PROGRAMMA DI BASE
Il corso prevede 3 giorni intensivi di studio sull’utilizzo del corpo come
mezzo per arrivare alla caratterizzazione di un personaggio. L’ultimo giorno
è previsto un saggio di fine lavori aperto al pubblico per mettere in pratica
quello che abbiamo imparato.
Quando parliamo, inconsciamente, ci autocensuriamo. Attraverso il
movimento è possibile esprimere emozioni abbattendo le barriere mentali
e razionali che spesso la parola impone.
Il movimento diventa creatività e arte se lo sappiamo liberare dagli
stereotipi del quotidiano, se lasciamo il corpo libero di fluire.
Il movimento creativo e cosciente permette dunque al corpo di svincolarsi dalle costrizioni e di lasciarsi andare ad un processo di gioco e trasformazione.
Attraverso l’acquisizione della consapevolezza è possibile allargare il proprio sguardo e gli orizzonti creativi offrendo a sé stessi la possibilità di esplorare spazi fantastici, esistenti ma spesso nascosti dentro chiunque di noi.
Il corpo è il primo e il più importante strumento con il quale ci relazioniamo con il mondo. Dice chi siamo, ancor prima della voce. La comunicazione avviene attraverso gesti che spesso sono “inconsapevoli”.
È dunque in grado di diventare un efficace mezzo espressivo per dare vita e carattere ad un personaggio.
Dal movimento si arriva, dunque, al sentimento in maniera diretta. È un diverso modo di approcciarsi alle tecniche teatrali, arricchendole di consapevolezza e creatività.
PROGRAMMA DELLE LEZIONI
GIORNO 1
Ore 19.30 Accoglienza, registrazione
Ore 20.00/20.10 Presentazione
Ore 20.10/20.40 Rilassamento guidato, per entrare in contatto con le proprie emozioni
Ore 20.40/21.30 Riscaldamento, per prendere confidenza con lo spazio e con il gruppo
Ore 21.30/23.00 Esercizi pratici alla ricerca della caratterizzazione di un personaggio
GIORNO 2
Ore 13.30 Inizio lavori, riepilogo, domande
Ore 14.00/14.20 Rilassamento
Ore 14.20/15.00 Riscaldamento
Ore 15.00/16.30 Esercizi pratici finalizzati al personaggio da interpretare
Ore 16.30/16.50 Pausa
Ore 16.50/18.00 Istruzione sul personaggio individuale e di gruppo
Ore 18.00/19.30 Approfondimento del personaggio e costruzione della scena
GIORNO 3
Ore 13.30 Inizio lavori, riepilogo, domande
Ore 14.00/14.20 Rilassamento
Ore 14.20/14.50 Riscaldamento
Ore 14.50/17.00 Prove per la messa in scena
Ore 17.00/17.15 Pausa
Ore 17.15/18.30 Preparazione ed esercizi di concentrazione
Ore 18.30 Saggio finale
Ore 19.00 Fine lavori
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COSTO 120 € (- 30% per chi partecipa o ha partecipato a uno degli altri corsi e laboratori del Piccolo Teatro dell'Arte)
PARTECIPANTI Min 6 - Max 12
ATTESTATO A fine workshop verrà rilasciato un attestato di partecipazione.
CONFERMA Per partecipare è necessario inviare una mail di registrazione all’indirizzo ilpiccoloteatro@blu.it contenente:
- titolo e date del Workshop al quale si desidera partecipare
- dati anagrafici del partecipante, luogo di residenza/domicilio, informazioni di contatto
Per la conferma è richiesto, entro il 15/09/2025, un acconto pari al 50% della quota tramite bonifico sul conto: IBAN IT 46 I 02008 05181 000105919494 intestato a Valentina Girola; causale “Acconto workshop DAL MOVIMENTO AL SENTIMENTO”
Si richiede abbigliamento comodo e voglia di divertirsi ma, soprattutto, di lasciare a casa qualsiasi ansia da prestazione. Saremo in uno spazio sicuro, in cui nessuno giudica e nessuno viene giudicato.
A fine workshop verrà rilasciato un attestato di partecipazione.
PER ULTERIORI INFO: Whatsapp: 347 2456275; Mail: ilpiccoloteatro@blu.it
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VALENTINA GIROLA
Ho studiato danza classica e moderna presso la Crazy Gang School di Roma, dal 1993 al 2022.
Nel 2017 ho frequentato un breve corso di teatro della durata di 2 mesi che ha acceso in me la passione per quest’arte. Decido quindi di approfondire e affrontare un percorso più completo. Mi iscrivo al Corso di teatro della Readarto, che frequento per 5 anni, studiando recitazione, dizione, combattimento scenico ed espressione corporea.
A novembre del 2022 entro a far parte della Compagnia 4 Cambi e, da novembre 2023, della Compagnia femminile DIS-Donne in Scena, delle quali faccio parte tutt’ora.
Nel 2024, con alcuni compagni di corso, fondo la Compagnia Fuori di sé.
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